Para celebrar que por fin salieron todas mis calificaciones (la última salió hoy en la mañana), y que me fue bien, me fui a un clásico maratón de 2 × indio. Se aplican las advertencias de spoilers normales.

• Mounster House.
  

  Monster House

  Qué película tan chingona. Además de que me tuvo meándome de la risa todo el tiempo, está muy bien contada, tiene personajes bastante chidos y bien desarrollados, y escenas de acción y aventura súper emocionantes.

  Ya me la habían recomendado, pero lo que me dijeron se queda corto: tienen que ver esta película. Es una película de horror para niños; eso no quiere decir que la apendejaron: sólo la hicieron para niños. Creo que es la mejor película para niños que he visto este año; estoy pensando seriamente volverla a ver.

  De verdad; no dejen de verla. Está súper chida y súper divertida.

• My Super Ex-Girlfriend.
  

  My Super Ex-Girlfriend

  He sido fan de Luke Wilson desde que salió en un episodio de los X Files como vampiro, y creo que esta es (al menos de las que he visto) su mejor película.

  Yo creí que era una comedia romántica, donde para variar habían hecho que la nena fuera una superheroína. Me equivoqué: es una película de superhéroes romántica. Hay una sutil pero importante diferencia.

  Hay rescates, un supervillano, peleas entre seres súper poderosos, y además una historia romántica contada de forma muy cagada. Para los que conocen mis gustos, deben haber adivinado que para mí eso es una especie de nirvana.

  La película me encantó; estaba pateando el suelo de risa, junto con casi todo el resto del público, y además las escenas de superpoderes están (je) súper chidas. Como película de superhéroes no es lo mejor que hay; pero ciertamente está bastante buena. Mucho mejor que Superman Returns; si tienen duda de cual ver, vean la de la supernovia. Al menos no se aburrirán.

  Pero además hay varias escenas donde me pude identificar perfectamente con el personaje de Luke Wilson, módulo los superpoderes. Dosis de ex novias dementes no me faltan.

  Uma Thurman está fabulosa de la superheroína neurótica, si bien la edad le está comenzando a pegar. Luke Wilson está increíble; me tuvo muerto de la risa todo el tiempo, además de que es medio imposible no solidarizarse con el personaje. Digo, ¿quién no se enoja con su ex novia cuando esta le lanza a uno un tiburón vivo para comernos? Detesto cuando eso me pasa a mí.

  Anna Faris está bastante mona y simpática, y Rainn Wilson es cagadísimo; se roba varias escenas con su perturbadoramente encantador personaje.

  En general las comedias románticas pueden verse en DVD sin muchos problemas; pero esta en particular tiene efectos especiales que tal vez justifiquen verla en el cine. Yo la disfruté mucho, y la recomiendo altamente.

• Miami Vice.
  

  Miami Vice

  Originalmente iba a ver la de The Ant Bully, pero decidí que con una pelícual 100% CGI era suficiente, así que vi Miami Vice.

  Tengo que admitir que yo no soy fan hard-core de la serie; en algún momento de mi vida habré visto algunos episodios, pero no pasé de ahí. Creo que tal vez mucha gente identifique a Miami Vice (la serie) con los años 80s, y esperarían una película que homenajee a esa década. Creo que eso ya lo hizo The Wedding Singer; la serie de Miami Vice no creo realmente que fuera de los 80s. Sólo tuvo la mala suerte de que esa fuera la década que le tocó.

  En mi opinión, no hay nadie mejor que Collin Farrel (i.e., nadie igual de mamón) para interpretar al personaje que originalmente hizo Don Johnson. De Jamie Foxx no estoy tan seguro; pero es que creo que el personaje de Rico en la serie era mucho menor que lo que es en la película. Lo cual está chido, creo.

  Como película de policías y ladrones, está bastante chida, si bien queda un poco colgando al final y se toma demasiado en serio. Que lo último no necesariamente es algo malo; sólo no de mi particular gusto. La historia queda incompleta (¿qué pasa con Arcángel, quién exactamente era el soplón del FBI, porqué se juntaron los colombianos con los supremacistas blancos?), y no sé si sea problema del guión, de la edición final de la película o de que están contando con tener segura una segunda parte.

  Las escenas de acción (i.e., balazos y explosiones) están bastante chidas, y toda la grilla de hacer bisne entre delicuentes creo que está muy bien hecha. El personaje de Arcángel de Jesús Montoya está fabuloso.

  Como película de acción está bien, pero tampoco es espectacular. Pero está bien para divertirse poco mas de dos horas.

Y ya; después de ver las películas me regresé a mi casita. Y me voy a dormir, porque me estoy cayendo.

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Fui por mi carro al taller (quedó über cool, se siente como nuevo), y pasé a Bancomer y a Banamex a hacer sendas operaciones financieras. Después fui al cine, compré boletos para tres películas y fui al Subway a comer un sandwich de pollo teriyaki (con extra queso), y me regresé a ver las tres películas de corrido, aprovechando el miércoles 2 × indio.

Voy a hablar de las tres películas que vi, así que se aplican las advertencias de spoilers normales:

• Over the Hedge (Vecinos invasores)
  

  Over the Hedge

  Me habían recomendado mucho esta película, así que fui con bastantes espectativas. Es acerca de un grupo de animalitos del bosque (de los que en general uno encuentra aplastados en las carreteras) que descubren que su bosque quedó del tamaño de la Glorieta de Vaqueritos, y que están rodeados de gringos suburbanos. Y un mapache que le debe dinero comida a la mafia un oso los engaña para que le ayuden a robar comida y poder pagar.

  La película está divertida, si bien es predecible y bastante lenta al inicio, pero sí saca varias risas. Creo que pudo ser mucho más divertida sin el predecible y superfluo mensaje moralista de que la familia es primero (que, por cierto, justo así piensan los mafiosos), pero en general está entretenida.

  Pero además tengo que resaltar la escena cerca del final cuando la rata hiperactiva se toma una parodia de Red Bull: es la escena más cagada que he visto en un rato. Me tenía llorando de la risa; si no por otra cosa esa escena hace que valga la pena ver la película.

• Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest (Piratas del Caribe: El cofre de la muerte)
  

  Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest

  Me gustó mucho más esta película que la primera parte. Los efectos están mucho más chidos, la historia es bastante más coherente (lo cual no era muy difícil, creo), y la acción es básicamente ininterrumpida.

  Dura dos horas y media; una de las formas de ver que esta es una película muy entretenida es que no se sienten para nada. De hecho sólo me di cuenta porque por poco y me pierdo el inicio de la tercera película que vi.

  Johnny Depp vuelve a darnos una delicia de personaje con Jack Sparrow, sin duda alguna se roba la película (la pasada le hacía la lucha Geoffrey Rush). Keira Knightley me decepcionó un poquito: está ligeramente sobre actuada, y parece no encajar del todo la mayor parte del tiempo. Eso no evita que esté sabrosísima, claro. Orlando Bloom… pues está ahí… parece. Participa en escenas de acción muy chidas.

  Que es la otra cosa buena de la película: tiene las mejores escenas de acción que he visto en mucho tiempo. En particular tiene toda una batalla a puros espadazos cerca del final que por sí sola hace que valga la pena verla. En el cine. En la Macro Pantalla.

  Los efectos especiales son lo que uno esperaba, y termina con un cliffhanger fabuloso que no se los voy a arruinar, pero que me hace realmente alegrarme de que vaya a haber una tercera parte. Sin duda alguna pensaban verla de cualquier forma, pero yo sí les digo que me gustó muchísimo y que me divertí como enano.

• She’s the Man (Una chica en apuros)
  

  She’s the Man

  La del relleno. Siempre que me echo un maratón de 2 × indio, alguna película termina de relleno.

  En esta película Amanda Bynes interpreta a Viola, una chavita cachetona de bastante buen cuerpo que con unas piernitas de pollo se supone es una excelente jugadora de futbol. Pero en su escuela cierran el equipo de futbol femenil y no dejan a las jugadoras entrar al equipo masculino, así que decide suplantar a su hemano gemelo Sebastian (que está en Londres tocando para su banda), para poder entrar al equipo masculino y ganarle al equipo de su escuela, donde además es portero su ex novio que no la apoyó cuando quiso entrar al equipo de hombres.

  Esa es la premisa de la película. Por supuesto, todo degenera en una comedia de enredos donde Viola y Sebastian tienen que estar al mismo lugar al mismo tiempo, donde la chava que quiere con Sebastian es con la que quiere el chavo con el que quiere Viola (que es Sebastian), la ex novia sicópata y posesiva de Sebastian la anda persiguiendo por todos lados, y donde Viola se da sus tacos de ojo en los vestidores de los chavos. Sería muy novedoso si no fuera por el hecho de que lo han hecho como en dos millones de películas en años anteriores.

  Con mejores actrices. Digo, Irasema Dilián lo hacía mejor en Pablo y Carolina. Y además salía Pedro Infante.

  Como sea, la película termina siendo sorprendentemente divertida, porque Amanda Bynes es genuinamente simpática (si bien es imposible el tragarse que sea hombre), y por apariciones bastante cagadas en papeles secundarios de gente como Vinnie Jones y David Cross. Si Bynes se mantiene haciendo comedias románticas creo que le va a ir bien; espero que no cometa el error de Sandra Bullock de tratar de hacer cosas serias.

  La película es sin duda un chick flick… o peor, un teen chick flick, pero en la sala estábamos varios hombres que nos cagábamos de la risa en varias escenas. Yo al principio me contuve por sentido del decoro; pero cuando vi a más camaradas de género riéndose hasta patear el suelo me uní a ellos.

  Sí está divertida: si no tienen muchas opciones más, vean esta.

Y ya: después de ver tres películas me regresé a mi casa. Pero estuvo bastante bien; las tres películas me gustaron y me hicieron reír, así que salí bastante satisfecho del cine.

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Acabo de regresar de ver Superman Returns. Más que nunca les advierto que siguen spoilers.

Superman Returns

Quiero castrar a Bryan Singer. Quiero que lo cuelguen de los genitales y le claven astillas debajo de sus uñas. Quiero que lo quemen en leña verde, lo saquen antes de que muera, lo curen, y lo vuelvan a quemar en leña todavía más verde.

Son unos imbéciles los de Warner Brothers; tenían todo para hacer la mejor película de Superman de todos los tiempos, y lo echaron a perder de forma catastrófica.

De verdad quería que la película me gustara. En verdad quería eso; incluso compré boletos para la sala IMAX de Perisur (por cierto; no vale la pena… especialmente las cuatro escenas “3D”, más bien apestan con los lentes).

Voy a empezar con lo positivo de la película, porque después me va a salir lo medieval más rápido que una bala. Primero que nada Brandon Routh: es perfecto para el papel de Superman, y tengo que reconocer que envidio su musculatura. Segundo: los efectos especiales de verdad le hacen a uno creer que Superman en verdad existe… aunque eso ya lo sabíamos. Desde que vimos a Neo volar y pelear en Matrix sabíamos que ya se podía hacer una película decente del Hombre de Acero. Tercero: las escenas donde la gente (la banda, el pueblo, las masas) admiran y vitorean a Superman; eso creo que nunca pudieron hacerlo en las películas anteriores, y aquí queda bastante bien (aunque muy por debajo de la escena en Spider-Man cuando los newyorkinos le avientan piedras al Duende Verde, y todavía más por debajo de la escena del Metro en Spider-Man II).

Eso está chido: lo demás va de pasable a mediocre. Kate Bosworth está linda pero no me trago ni por diez minutos su personificación de Lois Lane; quiero decir, Lois Lane es la mujer: fuerte, independiente, decidida. Aquí aparece como mosca lampareada en la mayor parte de sus escenas.

Y además no tiene buen trasero. La mujer no es la mujer sin un buen trasero.

Kevin Spacey decepcionate. Siguiendo la personificación de Gene Hackman en las películas de los 70s y 80s; caricaturesco, ridículo y con un plan malévolo aún más ridículo. Del nivel de separar California con una bomba atómica para hacerse millonario con los terrenos de desierto que se convertirán en playa. En esta película es crear una isla con cristales de Kryptón que se coma a Estados Unidos y vender los terrenos.

En serio, no lo invento.

A Hackman se lo perdonamos porque, admitámoslo, eran los 70s. El mundo cambió: acéptenlo.

Jason el hijo bastardo e incógnito de Superman y Lois Lane… buen Dios, pinche escuincle advenedizo, aborto de las chaquetas mentales de Bryan Singer (porque tal escuincle no aparece en ninguna continuidad que yo conozca), y además más insoportable de lo que en general es cualquier niño de 5 años. Creo que ese escuincle es el punto más bajo de toda la película. Y eso es decir mucho, créanme.

Y Superman… ¿por qué, por qué tenían que hacerle eso al héroe más importante del planeta Tierra? Lo regresaron a la versión de antes de La Crisis en las Tierras Infinitas; un insoportable boy scout sin el menor sentido del humor, que depende únicamente de sus poderes para salvar el día y que opaca completamente a Clark Kent.

Si John Byrne estuviera muerto, estaría revolcándose en su tumba. Debe estarse revolcando en su cama, y no de la buena manera.

Ese Superman da hueva. Lo interesante de Superman después de La Crisis en las Tierras Infinitas, es que lo importante del héroe no son sus poderes. Lo importante es que es un hombre bueno, decente, que viene de una familia que lo quiso de verdad y le inculcó un sentido de la decencia sin pendejadas moralistas o ningún tipo de intolerancia. Después de 1986, Clark Kent es la persona, y Superman el disfraz. Aunque pase mucho tiempo como Superman y salvando al mundo de cuanta pendejada tenga que salvarlo, lo importante es que Superman es Clark Kent. Y más aún: Clark Kent se identifica como humano, como terrícola. Rechaza su herencia kryptoniana en muchos sentidos, y en cambio abraza su condición de ser humano. Podrá doblar el acero y congelar océanos, pero es, antes y más que nada un ser humano. Por educación y por elección propia.

El Clark Kent de esta película es patético. Más patético que el de Christopher Reeve: quién sabe como le hacía Reeve, pero su Clark Kent tenía cierta dignidad. El Clark Kent de Routh es vergonzoso, además de que aparece como 10 minutos a lo más. Es relleno, no importa, hubiera dado lo mismo que no apareciera.

Y estoy seguro de que no fue culpa de Routh: estoy seguro que fue idea de Singer. Maldito bastardo: que tenga traumas infantiles y quiera de regreso sus sueños húmedos del Superman que vio en la película de 1978 no quiere decir que tenga que imponérnoslo a todos.

Y es que esa es la gran falla de esta película. Quiere llevarnos a un mundo más sencillo de hace unas décadas, cuando los superhéroes eran sencillamente “los buenos” y combatían a “los malos”. Ese mundo ya pasó a la historia, y por una razón malditamente buena: apestaba. Quiero un superhéroe que tenga cualidades más profundas que él poder levantar montañas; quiero un villano tridimensional creíble que quiera algo más que poder o dinero y por razones más profundas que “porque es malo”.

Tenían todo para hacer una película de Superman fabulosa; la tecnología, el elenco, el público. Y lo echaron a perder haciendo una película para niños.

Las películas de Spider-Man, las de los X-Men, la última de Batman, todas grandes películas de superhéroes son películas que los niños pueden disfrutar, pero no fueron echas exclusivamente para ellos. Superman sí, y a lo mejor algún otro tarado traumado con su niñez se pueda conectar con la visión de Singer y disfrutar enormemente el ideal de un mundo sencillo y bonito donde los buenos son buenos y los malos son malos y los primeros siempre ganan.

Para el resto de nosotros que superamos esa etapa más o menos cuando nos destetaron nuestras madres, la película apesta. Y es una gran lástima, porque se percibe debajo el potencial para la mejor película de superhéroes de toda la historia.

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Fui a ver Silent Hill, básicamente porque los mostros se veían chidos en los cortos.

Silent Hill

Y sí, están bien chidos los mostros.

Sale Sean Bean, que en general bastaría para que fuera a verla, pero también sale Radha Mitchell (la reinita piloto de Pitch Black, la primera película de Riddick), que está sabrosona y se la pasa corriendo de un lado para otro en el pueblo fantasma mientras busca a su hija, y su vestido pasa de gris a carmesí gracias a generosas cantidades de sangre que le avientan por todos lados.

La película está basada en un video juego que jamás he visto (ni oído de, antes de leer de la película), y todas las reseñas que he leído dicen que captura muy bien la atmósfera del juego. No sé si sea verdad: lo que sí sé es que sentí feo en mis tripas cada vez que los mostros feos querían agarrar a la reinita. Sí logra proyectar un ambiente muy tenso la película, y los mostros además de estar chidos sí son bastante perturbadores.

Especialmente unos como niños quemados que se contorsionan rete gacho; de verdad me angustió esa escena.

A pesar de que hay sangre a ríos (y es literal la descripción), la película no basa su “terror” en ellos; sencillamente es lo que queda para el ambiente que quería proyectarse. Los efectos especiales están muy bien, y de verdad los mostros tan bien chidos. La historia está un poquito revuelta, pero la cuentan bien (si bien es algo obvia), y las actuaciones son decentes; nada digno de un Oscar, pero tapan el parche.

En resumen: si les gusta (como a mí) ver mostros y espantarse como niñas de seis años en algunas escenas, vayan a verla. Creo que es la mejor película de terror que he visto este año.

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Estaba recorriendo canales a lo güey, y me topé con Wild Things. Buen Dios, que mala película. Me encanta.

En primer lugar, hay un gran threesome entre Denise Richards, Neve Campbell y Matt Dillon, y en segundo hay una escena donde las primeras dos se dan de cachetadas para después agarrarse a besos.

¿Cómo puede a alguien no gustarle una película así?

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Pasaron en Fox (a la medianoche) Kissing Jessica Stein. Como todas las películas que ya no están en cartelera, me lanzo directamente sin advertir de spoilers.

Qué cagada película; no sé cómo no la vi cuando estuvo en cartelera. Más considerando que sí quería verla.

Helen: She’s a cockteaser!… well, a teaser.

Me encantó; entra definitivamente en mis películas favoritas. Altamente recomendable.

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Estaba terminando mi tarea examen de Lógica Matemática, y en mi afán de a ver cómo le hago para avanzar lo más lento que se pueda, prendí la tele y vi que en Golden Channel (el 2, si acaso requieren la información) iban a pasar Pasión Cristal. Les advertiría de spoilers, pero es una película de 1992, así que sencillamente hablaré de ella.

Pasión Cristal es una de mis películas favoritas, poque es una comedia romántica bonita y divertida, porque Moira Kelly estába sabrosísima hace catorce años y sale el 80% de las ocasiones en minifalda (y el otro 20% en leotardo), y porque tiene un soundtrack bastante fresa que me gusta mucho; Ride on Time de Black Box todavía la oigo más o menos seguido. Y además sale Terry O’Quinn (John Lock de la serie Lost, si necesitan ayuda para ubicarlo).

Doug Dorsey (D. B. Sweeney) es un rudo jugador de hockey de clase baja que gracias a su habilidad como jugador consigue una beca y la oportunidad de ir con la selección gringa de hockey a las olimpiadas. Kate Moseley es una princesa mimada de la high class que toda su vida ha entrenado de forma obsesiva para conseguir la medalla de oro en patinaje artístico de parejas.

Doug es gravemente lastimado en un partido en las olimpiadas, y a Kate le ocurre lo peor que le puede pasar a una patinadora artística: tropieza y cae, por culpa de su pareja (o al menos eso dice el padre de ella). Doug pierde 18% de su visión periférica, lo que hace que le cancelen su beca y ningún equipo de hockey lo busque; Kate corre a su pareja, y trata de buscar otra, pero su espantoso carácter hace que ninguno dure más de unas cuantas semanas.

Así que a su entrenador ruso, después de que se acaban los candidatos a pareja para Kate, va en busca de Doug y le ofrece el puesto. En cuanto se conocen obviamente se odian, y están a punto de mandarse a volar cuando el ruso les da un ultimátum a los dos: si él no acepta, nadie más lo buscará para que patine; y si ella no acepta, es el fin del camino, no hay más patinadores dispuestos a aguantarla.

Así que, previsiblemente, entrenan mucho, mucho, mucho al estilo de todas las películas tipo Rocky, preparándose para las siguientes olimpiadas (pasando por el torneo nacional), y se enamoran perdidamente… más previsiblemente aún.

Al final acaban juntos y ganan la medalla de oro, por supuesto, pero todos los elementos predecibles se cumplen de manera muy divertida, y D.B. Sweeney y Moira Kelley tenían una química muy chida. Ahora que la vuelvo a ver (debo decir que la he visto como 10 veces), me doy cuenta de lo inocente que era la película, y lo sobreactuada que estaba Moira Kelley. Aunque le quedaba como reinita mimada insoportable. D.B. Sweeney tampoco era un gigante actuando; pero su papel de muchacho de barrio pobre faltándole el respeto a la reinita mimada no le falta encanto.

Sepa qué fue de ambos actores. Moira Kelley salió en un churro con Brendan Fraser y Joe Pesci (With Honors), en un papel intrascendente, y después apareció en una película preciosa con Gena Rowlands (Unhook the Stars)… en un papel aún más intrascendente. Nunca más la volví a ver en otra película (aunque viendo la IMDb es obvio que ha seguido trabajando, sólo no en nada terriblemente interesante).

D.B. Sweeney lo vi en una película donde la hacía de soldado de la resistencia (creo; no la encuentro en la IMDb), y en algunos episodios de Once and Again. También parece haberse mantenido ocupado, pero tampoco en nada interesante.

Es un poquito como Wimbledon, sólo más inocente, peor actuada, y con hockey en lugar de tenis. De hecho no tienen nada en común excepto ser comedias románticas de deportistas; pero a mí me gustaron mucho, y sin duda (y de ese tipo de cosas que Omar no puede entender) son de mis películas favoritas.

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